Martin Scorsese, biografia, aktualności, zdjęcia!

Biografia Martina Scorsese

Martin Scorsese, który zaprezentował światu swój talent i umiejętności, jest kimś więcej niż reżyserem. Jest zjawiskiem w kulturze światowej, klasykiem kina, który nie przestaje zadziwiać publiczności i zmieniać się, pozostając sobą.

Na zdjęciu: Martin Scorsese (Martin Scorsese)

Wczesne lata

Martin Scorsese to nowojorczyk trzeciej generacji, potomek włoskich imigrantów. Urodził się w rodzinie robotników Katarzyny i Karola Scorsese 17 listopada 1942 roku. Martin dorastał w Queens, gdzie bandyci dokonywali nalotów każdego dnia i odkrywali związek. Był chorym dzieckiem, cierpiał na częste przeziębienia i ataki astmy. Katoliccy rodzice nalegali na jego szkolenie w szkole parafialnej, chcąc, aby ich syn został księdzem. Ale Martin miał bardzo różne plany.

Martin Scorsese w dzieciństwie

W wywiadach reżyser żartował nieraz, że chce zostać gangsterem, a potem księdzem, a potem znowu gangsterem, bo takie było prawo na ulicach. Ale od wczesnego dzieciństwa marzył o kinie. Zdjęcia, które zobaczył podczas projekcji filmowych, które jego rodzice zabrali ze sobą, wywarły tak silne wrażenie, że po kilku latach nauki w szkole katolickiej zdecydował się wstąpić na Uniwersytet Nauk i Sztuk.Dla Catherine i Charles decyzja syna była nieoczekiwana, ale poparli go. Ich syn miał być pierwszym szkolnictwem wyższym Scorsese.
Martin poszedł się uczyć, ale wkrótce został powołany do pilnej służby i musiał przerwać studia. Po powrocie kontynuował studia na Uniwersytecie w Nowym Jorku.

Kreatywny sposób

Po ukończeniu studiów Martin nakręcił kilka krótkich filmów na tematy społeczne, które zwróciły uwagę na młodego reżysera.

Martin Scorsese w młodości

Pierwszy film fabularny - "Who's Knocking at My Door" został wydany w 1967 r. Zina Bethwein i Harvey Keitel wcielił się w role. Krytyczne recenzje były pozytywne, ale wszyscy zauważyli "chropowatość" i wyrazili nadzieję, że dzięki zdobytemu doświadczeniu Scorsese zrobi więcej udanych filmów. W kolejnych utworach dyrektorowi nie udało się osiągnąć sukcesu: taśmy "Street Scene" i "Bert's Wagon" okazały się interesujące, ale już nie. Ale Martin nie był zainteresowany opiniami krytyków i kolegów, był zafascynowany ideą nowego filmu.

Martin Scorsese wczesna kariera

Obraz "Ulice zła", rezonujący z popularną książką Mario Puzo, który idealizował wizerunek gangstera, stał się popularny w latach 70., obalając romans mafijny.Scorsese, który znał na własne oczy brzydkie jelita podziemnego świata, wypchane krwią i narkotykami, przedstawił na ekranie obraz człowieka zmuszonego do zostania przestępcą lub poświęcenia życia w imię ocalenia innej osoby.

Martin Scorsese o kręceniu filmu "Evil Street"

W przeciwieństwie do kolejnych, taśma pokazała wewnętrzny świat bohatera, a nie jego wejście na szczyt zbrodniczego Olimpu. Rola Charliego, dręczonego poczuciem winy za nadchodzącą zdradę, zagrał Harvey Keitel, a także rolę Johnny Boy - Robert De Niro. Pierwsze doświadczenia ze Scorsese i De Niro zakończyły się sukcesem, zapowiedź wielkiego sukcesu w przyszłości i początek długiej przyjaźni.

"Złe ulice" to początek przyjaźni Martina Scorsese i Roberta De Niro

Po tragikomedii "Alicja już tu nie żyje" z Ellen Burstyn i Chrisem Christoffersonem wyskoczył obraz, który był przeznaczony do wywołania efektu bomby - nikt nigdy nie nakręcił czegoś podobnego. Taśma miejska "Taksówkarz" zakwestionowała ustalone trendy w kinie i ujawniła wady społeczeństwa, woląc nie dostrzegać zła. Zachwycający i oburzający film znalazł echo w sercu każdego widza.Wielowarstwowa tragedia aluzji, której wydarzenia rozgrywają się na tle ponurego Nowego Jorku, odnosi się do motywów biblijnych i opisuje realia teraźniejszości. Tematy poruszone w filmie, samotność, walka z wewnętrznymi demonami i dramat dusz bohatera, a jednocześnie kat i ofiara, grane przez De Niro, każda klatka filmu jest arcydziełem sztuki filmowej. W filmie wystąpili również Keitel i bardzo młoda Jodie Foster, która dostała rolę prostytutki.

Na planie filmu "Taksówkarz"

Okres od 1977 do 1990 roku był naznaczony takimi niewątpliwymi sukcesami jak dramat "Wściekły byk", "Król komedii", "Kolor pieniędzy" i thriller "Przylądek strachu", w którym Scorsese kontynuował współpracę z De Niro, a także strzelił do Paula Neumanna , Willem Dafoe i Tom Cruise.

Na planie filmu "Mad Bull"

Taśma alegoryczna "Ostatnie kuszenie Chrystusa" zawierała myśl reżysera o jego osobistej relacji z Bogiem; wzbudziła oburzenie kościoła i prawie stała się przyczyną tragedii. Reżyser otrzymał groźby od fanatyków, a obawiając się represji, zmuszony był zatrudniać ochroniarzy.

Martin Scorsese i Willem Dafoe na planie obrazu "Ostatnie kuszenie Chrystusa"

Kontynuując temat gangsterski byli "Glorious Boys" z De Niro, Ray Liotta i Joe Pesci. Idea nieuchronności odwetu, odzwierciedlająca temat oddania, wartości rodzinnych i religii, została umiejętnie przekazana przez artystę. Niewiarygodnie okrutny i realistyczny film jest jednym z najlepszych w swoim gatunku.

Scorsese i De Niro na planie filmu "Nice Guys"

Na początku roku 2000 ukazały się Gangi Nowego Jorku. Daniel Day-Lewis, Brendan Glisson i Jim Broadbent wzięli udział w filmie. Ale w rozmowie z Parade, mistrz zauważył, że bez udziału Leonardo DiCaprio, którego De Niro zaproponował, aby go zaprosić, obraz nie osiągnąłby takiego sukcesu. To właśnie z "zespołami" Scorsese i DiCaprio rozpoczęły długą współpracę.

Martin Scorsese i Leonardo DiCaprio na planie filmu "Gangi Nowego Jorku"

Filmy nakręcone przez Scorsese weszły do ​​klasyków światowego kina, aktorzy, którzy w nich zagrają, otrzymali nagrody, w tym upragniony Oscar i brytyjski BAFTA. Jednak sam mistrz, który był nominowany do Oscara co najmniej 9 razy, otrzymał główną nagrodę naukowców filmowych w 2006 roku za swój film "Umarli", w rosyjskiej kasie otrzymał nazwę "The Departed".Zdjęcie, oparte na "Double Castling" w Hongkongu, oparte było na historii irlandzkiej mafii i agenta FBI, który pracował dla niego. Leo DiCaprio i Matt Damon zostali głównymi bohaterami, Jack Nicholson, Mark Wahlberg i Alec Baldwin również zostali zaproszeni do filmu.

Na planie filmu "The Departed"

Mistrzowsko zainscenizowany obraz, łączący cechy subtelnej psychodramy i wspaniałego policyjnego thrillera, ponownie wywołał sensację ze swoim sceptycyzmem i brakiem szczęśliwego zakończenia, symbolizującym beznadziejność miasta grzechów w szczególności i całego społeczeństwa przestępczego w ogóle.

Martin Scorsese, Leo DiCaprio i Matt Damon

Po "The Departed" reżyser zaprezentował kilka zdjęć, które wywołały niejednorodną reakcję widzów. Film krótkometrażowy "Keys from Reserves" z 2007 roku, taśma, bardziej związana z kinem autora, niż z grą i nakręcona w gatunku pseudo-komicznym, została poświęcona twórczości Alfreda Hitchcocka. Niektórzy krytycy subtelnej ironii Scorsese byli postrzegani jako kpina, a film nie zajął miejsca w galerii arcydzieł mistrza. Simon Baker i Michael Stulbarg wzięli udział w kręceniu filmu.

Scorsese podczas pracy nad filmem krótkometrażowym "Keys to Reserves"

"Amerykański facet" został nakręcony w 2009 roku w niezwykłym stylu, nawet dla Scorsese, gdy reżyser rozmawiał ze swoim starym przyjacielem i zdawał się ilustrować losy fikcyjnej postaci, niejakiego Stephena Prince'a. Rozmówca powiedział Martinowi o narkotykach, kobietach i zbrodniach, o sukcesach, które pozostały niezauważone io tragediach, których można było uniknąć.
Film dokumentalny, próbujący na nowo przemyśleć życie osoby, która nie jest postacią medialną, a nawet prawdziwą postacią, z oczywistych powodów nie stał się hitem sezonu, ale lubił rozważnego widza, wolnego od uprzedzeń. W filmie wystąpił sam Scorsese, a także George Memmoli, Katie MacGinnis i Julia Cameron.

Na planie thrillera Wyspa Potępionych

W 2010 roku reżyser, jakby dając fanom przerwę, sprowadził na nich psychologiczny thriller o szokującej i dramatycznej metaforze "Wyspa potępionych". Złożony dramat, podobnie jak mozaika złożona z przeznaczenia i postaci, grana przez Bena Kingsleya, Marka Ruffalo, Maxa von Sydowa, stała się najbardziej kasowym dziełem reżysera.Główną rolę w "Wyspie" odegrał DiCaprio - jest to czwarta wspólna praca dwóch geniuszy, które dzięki wzajemnej sympatii i szacunku przerodziły się już w przyjaźń.
Ich kolejny projekt stał się sensacją i odznaczał się bezprecedensowym sukcesem oraz ponownie dwuznaczną reakcją publiczności i krytyków. 2013, wśród innych jego odkryć, przeszedł do historii jako rok, w którym powstał film "Wilk z Wall Street". Film, nakręcony w książce biograficznej napisanej przez Jordana Belforta w więzieniu, stał się ucieleśnieniem tak zwanego "filmu Hollywood", ale zawierał prowokację wspólną dla Scorsese.Film okazał się naprawdę gwiezdny, z udziałem Johna Hilla, Kyle'a Chandlera, Margot Robbie, Jean Dujardin i Matthew McConaugheya. Mnóstwo narkotyków w wytwornych dekoracjach, luksusowych domach i samochodach, słowo "pierdolić", użyte około sześćset razy, stało się ramą ludzkiej tragedii, której głównym bohaterem, granym przez Di Caprio, była wieczna pogoń za pieniędzmi. Dla samego Leo taśma przyniosła ponad ćwierć miliona dolarów, co uczyniło go najbardziej płatnym aktorem na świecie, a dla reżysera kolejnym zwycięstwem nad tak nienawistną hipokryzją i miernotą.

Margot Robbie, Leo DiCaprio i Martin Scorsese na planie filmu "Wilk z Wall Street"

W 2015 roku Maitre był jednym z producentów serii Vinyl, która opowiada o erze lat 70., kiedy nowe kierunki w muzyce narodziły się pod akordami gitary i powstała nowoczesna historia. I chociaż publiczność lubiła prezentację serii, jej atmosferę, przekazując ducha wolności, pod którym zawalił się system zakazów i tabu, HBO nie podpisało kontraktu na strzelanie do drugiego sezonu.

Powieść z muzyką

Osobną historią na ścieżce twórczej mistrza jest muzyka. Romans Scorsesego z muzyką rockową zaczął się w późnych psychodelicznych latach 60., kiedy był zaangażowany w tworzenie filmu dokumentalnego o festiwalu Woodstock.Film o ostatnim koncercie The Band "The Last Waltz", wydany w 1978 roku, został włączony do podręczników jako przykład filmu dokumentalnego. Podczas swojej długiej kariery Scorsese tworzył filmy dokumentalne, w których składał hołd geniuszowi Boba Dylana, George'a Harrisona i Rolling Stonesów.Scorsese jest autorem pomysłu i reżyserem teledysku Michaela Jacksona "Bad".Z królem muzyki miał przyjazne stosunki, był poważnie zaniepokojony przedwczesnym odejściem piosenkarza z życia.

Martin Scorsese i Michael Jackson na planie filmu "Bad"

Życie osobiste Martina Scorsese

Oprócz kreatywności życie osobiste Scorsese było pełne wydarzeń. Wielki reżyser był żonaty 6 razy. W pierwszym małżeństwie z koleżanką Laraine Brennan reżyser miał córkę Katherine. Za drugim razem poślubił aktorkę Sandy Weintraub, z którą małżeństwo trwało 11 lat.

Prywatne życie Scorsese było pełne wydarzeń.

Trzecią żoną mistrza była pisarka i dziennikarka Julie Cameron, sprawa, z którą spowodował rozwód z Sandy Weintraub, i która urodziła drugą córkę reżysera Domenicę. Rozwód Julie był spowodowany pasją reżysera Lizy Minelli; Po zapoznaniu się z ich związkiem, jego żona natychmiast opuściła Scorsese z jej nowo narodzoną córką.

Martin Scorsese i Isabella Rossellini

Isabella Rossellini w 1979 roku została jego następną żoną, ale nie mogła długo znieść ataków zazdrości Scorsese, która nawet wynajęła prywatnych detektywów, by podążali za młodym pięknem.

Martin Scorsese i Barbara de Fina

Po raz piąty Scorsese poślubił Barbarę de Fin,produkując i rozwiedli ją, zabrany w 1999 roku przez Helen Morris, szefową wydawnictwa, która stała się jego szóstą żoną, a małżeństwo z którym zerwał w 2016 roku ze względu na niekończące się powieści Scorsese i jego wybuchową naturę. Żonaty z Helen urodziła się trzecią córką reżysera Francesci. Scorsese nie uważa za coś niezwykłego liczby swoich małżeństw i romansów, stwierdzając, że córki, które były mu dawane przez byłe kobiety, są jego główną nagrodą w życiu. Ale właśnie ze względu na lukę ze swoją pierwszą żoną, Martinem, który był uwięziony w depresji, zaczął brać alkohol i narkotyki, i prawie stracił życie, utraciwszy dużo krwi w wyniku pęknięcia naczyń krwionośnych spowodowanego przedawkowaniem kokainy. Według reżysera, jego przyjaciel Robert De Niro, jak również joga i medytacja transcendentalna, pomogły mu wrócić do normalnego życia.

Martin scorsese teraz

Premiera taśmy "Silence", która odbyła się w 2017 roku, była kolejnym tematem debaty o trudnym związku reżysera z Bogiem, który pojawia się w filmie jako niewidoczne świadectwo bezprawia na ziemi, woląc nie ingerować w sprawy ludzi.Jest to trzeci reżyser filmowy na temat religii, Andrew Garfield, Ciaran Hinds i Liam Neeson wzięli w nim udział.Nowe zdjęcie reżysera "Irlandczyka" ma ukazać się pod koniec 2019 roku. Wiadomo, że jest on oparty na powieści Charlesa Brandta i jest kręcony w unikalnym gangsterskim stylu Scorsese, opowiadającym o prawdziwych wydarzeniach, które miały miejsce w Ameryce w latach 70. XX wieku. Fani oczekują świetnego zespołu aktorskiego De Niro, Harvey Keitel i Joe Pesha, a także Al Pacino grającego Jamesa Hoffa.

De Niro i Scorsese na planie filmu "Irlandczyk"

W najbliższej przyszłości reżyser przygotowuje się do wdrożenia nowych projektów na dużą skalę, które bez wątpienia będą kontynuowały sukcesy twórcze. W 2017 roku opowiedział o planowanym filmie biograficznego dramatu o Theodorze Roosevelcie, który powinien zagrać Di Caprio, a także o zbliżającym się rozpoczęciu kręcenia kryminalnej opowieści o maniaku, który działał w Chicago i zbudował hotel na szczątkach swoich ofiar. Rola maniaka powinna również trafić do Leo. Od początku 2018 roku Scorsese pracuje nad nowym projektem telewizyjnym o Guy Julia Caesar.Reżyser aktywnie uczestniczy w funduszu poszukiwania i restaurowania filmów z epoki narodzin sztuki kina, którą zorganizował około 30 lat temu. Na rok 2017 fundusz ma około pięciuset odrestaurowanych filmów, które uznano za bezpowrotnie utracone.

Obejrzyj wideo: Andrzej Munk. Ostatnie zdjęcia. Brulion. (Kwiecień 2024).